TOP 5 Plugins para Adobe Lightroom

30 de julio de 202122 de junio de 2021 por yeyo

Adobe Lightroom se ha vuelto en uno de los programas más populares utilizado por infinidad de fotógrafos.
Conocer todas las funciones que nos ofrece el programa está muy bien, aprender a crear tus propios presets también, pero que me decís de los plugins que añaden más funciones al programa.

¿Qué son los plugins?

Los Plugins, también llamado complementos o extensiones, es un pequeño software creado por un desarrollador que añade funciones que no vienen por defecto con el programa. Muchos de ellos son gratuitos y otros te permiten desbloquear todas sus opciones con un pago.

Cómo instalar Plugins

La instalación de un plugin normalmente consiste en descargar un archivo de la página del creador, el cual tendrá una extensión “.lrplugin”.

Debemos Abrir el panel de plugin desde Archivo -> Gestor de Plugins. Se nos abrirá una ventana que nos muestra cada uno de los plugins que tenemos instalados, le damos a la opción “Añadir” y localizamos nuestro plugin.
Hecho eso, aceptamos los cambios y ya estará activado.

He recopilado 5 plugins para Adobe Lightroom que te servirá para sacarle el máximo partido al programa.
A continuación tenéis un vídeo en donde revisamos cada uno de ellos a fondo.

Top 5 de PLUGINS para Adobe Lightroom

The Fader

Es un complemento que nos permite ajustar individualmente la opacidad con que se aplica cada uno de los presets que tengamos en LR sobre una imagen.
Esta función es bastante interesante, ya que Lightroom como tal no permite regular la intensidad general con la que se aplica un ajuste preestablecido, pero gracias a este Plugin, esto será posible.

Descarga The Fader

Show Focus Point

La función de este complemento es saber cuáles son los puntos de enfoque han sido usados por la cámara al hacer una fotografía. Esta opción es muy útil, ya que cuando disparamos la foto y las vemos en la biblioteca, muchas veces no recordamos donde estuvo el punto de enfoque, así que esto nos despejará esas dudas. La desventaja que tenemos es que solo sirve con archivos Raw de Canon y Nikon, pero el desarrollador ha comentado en su web que poco a poco están añadiendo compatibilidad con otras marcas como Sony.

Descarga Show Focus Point

Portraiture

Este plugin está disponible para Lightroom y Photoshop, a diferencia de los anteriores, no tiene una versión gratuita disponible, por lo que para usarlo debes adquirirlo a través de su web. Este complemento nos servirá para agilizar el proceso de retoque de piel, nos permite crear un suavizado, utilizar el cuentagotas para que detecte los tonos de piel y modificar muchos parámetros. Sin duda nos facilita el trabajo y abre un mundo de posibilidades al poder ser utilizado con los ajustes creados previamente en Lightroom.

ExportLut

Seguro que muchos de vosotros habéis querido usar el mismo look de colores de vuestras fotos en vuestros vídeos.
Este complemento nos va a permitir convertir nuestros Presets de Lightroom en Luts, para poder utilizarlos en programas de edición de vídeo como Premiere, Final Cut, Davinci, entre otros.

Tiene una versión gratuita que funciona perfectamente, y la opción premium te permite convertir tus luts en mejor calidad.

Descarga Export Lut

Any File

Lightroom solo admite formatos de archivos de imagen o vídeo, pero gracias a este complemento podrás importar cualquier archivo a tu catálogo, como música, pdf, hojas de calculo, archivos de texto, entre otros. Podrás agregar cualquier archivo y añadirlo a colecciones o ponerle atributos.

El uso de este complemento es añadir documentos asociados a una carpeta contenedora de una sesión de fotos, por ejemplo, facturas, notas, etc. También podemos usarlo como escaneo de documentos o conversión de formato a JPG

Descarga Any File

Diferencia entre sensor Full Frame y APSC

22 de junio de 202122 de junio de 2021 por yeyo

Probablemente si recién estás empezando en la fotografía te estarás preguntando qué cámara comprar, y con ello quieres saber las diferencias entre sensores Full Frame y APSC, aquí te diremos lo que necesitas saber antes de optar por uno u otro.

Primero debes saber que Full Frame y APSC no son los únicos que existen, existen distintos tamaños, entre ellos están; Medio formato que los usan más para fotografías con muchos MP, Micro 4:3 que va inclinado un poco más para vídeo y los más pequeñitos que serían los de teléfonos móviles, pero tranquilo, que no te vamos a enredar tanto, hablaremos de esos tipos de sensores en otro blog.

Diferencias entre sensor Full Frame y APS-C

Algo a tener en cuenta es el uso de los objetivos o lentes que empleas en un sensor u otro, en el caso de Full Frame; al ser un sensor más grande, estarías abarcando la mayor parte del lente, por lo que tendrás un ángulo de visión mucho más amplio, así que si usas un objetivo 35mm, será un 35mm. real.

En APSC es todo lo contrario así que probablemente la principal diferencia entre ambos sensores sea el factor de recorte, o “crop”. Ahora bien, si te preguntas que es eso, te lo explico resumidamente.

El factor de recorte se refiere al “zoom” o acercamiento que crea sensor en el lente por defecto. Este acercamiento será de 1.5 para algunas cámaras como Sony, Pentax, Olympus o Nikon, mientras para Canon es de 1.6. Básicamente, la focal del lente debe ser multiplicada por el factor de recorte y así tendremos la focal que realmente tienes.

Si sigues sin entender te lo explico en números, si tienes una cámara Nikon APSC y quieres usar el objetivo/lente de 35mm. aplicamos las matemáticas: 35mm x 1.5 = 52.5mm. Ese sería la distancia focal que realmente estarías empleando.

Ahora bien, de cierta manera esto puede ser una “ventaja” ya que si sales con otra persona a tomar fotos y ella tiene una Full Frame y tú una APSC, ya no tendrían solo un lente/objetivo, sino que tendrían dos; el 35mm y el 52.5mm. Pasa algo relativamente con las cámaras mirrorless o sin espejo. Estas tienen el poder; llamémoslo así, de pasar de sensor APSC a FullFrame con solo un botón, lo que viéndolo de esta manera, también tendrías dos distancias focales con una sola cámara y un solo lente.

Te mostramos a continuación un ejemplo donde el rectángulo rojo indica lo que verías al tener un sensor Full Frame, y el rectángulo azul es lo que te mostraría un APS-C.

Ahora, probablemente te preguntes, ¿Este “factor de recorte” afecta a la calidad de las fotografías?

La respuesta es sí, una Full Frame al tener un sensor más grande, obtendrá una mayor calidad de imagen y hasta menor ruido a altos ISO’s ya que el tamaño de cada pixel es más grande y esto hace que recoja mayor y mejor la luz. Igualmente, estos acercamientos de los sensores APS-C puede resultar en desventaja en algunos casos como para aquellos que retratan paisajes, eventos o fotografían en un estudio, ya que una cámara con sensor APS-C requeriría de un espacio mas amplio.

Espero que con esto ya tengas en claro la principal diferencia a tener en cuenta para escoger una cámara con un sensor u otro. Pero si no es así, aquí te dejo las ventajas y desventajas de cada sensor para que así puedas tomar una mejor decisión.

Sensor APS-C

Ventajas:

Las cámaras con este sensor son más económicas.
Hay menor distorsión en los bordes o viñeteado.
Tienes mayor “zoom”.
Puedes hacer uso de lentes más económicos.
Puedes usar objetivos/lentes tanto de APSC como Full Frame.

Desventajas:

Menor calidad en comparación de una Full Frame.
Menor rango dinámico.
Mayor ruido o granulado a los altos ISOs, esto hace imposible la idea de hacer fotografías en lugares más oscuros.
Menor tamaño de pixel, con esto no esperemos ampliar estas fotografías o recortarlas mucho.

Sensor Full Frame

Ventajas:

Mayor tamaño de pixel, con esto mayor calidad de imagen.
Mayor tolerancia al alto ISO, podrá permitirte hacer fotos en lugares con menor iluminación sin problema.
Mayor rango dinámico, no perderás ningún detalle.
Abarca todo el tamaño del lente, por lo que tendrás una distancia focal más real.

Desventajas:

Cámaras de precio más elevado.
Exigen lentes/objetivos de mayor calidad, lo que los hace más costosos también.
Existe más distorsión en los bordes y viñeteado también, ya que al ocupar todo el sensor también abarca los bordes de los lentes.
Compatibilidad de objetivo, no todos los lentes son aptos para cámaras de este sensor, por lo que si tenías lentes de una APSC, probablemente tengas que renovar la mayoría de ellos, ya que no todos son compatibles para ambos tipo de sensores.

Las mejores páginas para descargar música gratis sin copyright en 2021

1 de julio de 202114 de junio de 2021 por yeyo

En la actualidad, no debes perjudicar todas tus creaciones audiovisuales al no utilizar música libre de derechos de autor o sin copyright. Por eso, hemos querido crear una lista de sitios donde podrás encontrar canciones perfectas para tu trabajo, sin problemas. Algunas de ellas, también proporciona algunos bancos de sonido para mejores resultados en tus efectos.

¿Qué son los derechos de autor?

Algo que mucha gente aún no tiene claro, es; qué significa los derechos de autor, y creemos que saberlo, es algo fundamental para todo creador de contenido.

Google lo explica muy bien en Información Legal:

Los derechos de autor otorgan al propietario el derecho exclusivo sobre el uso de la obra, con algunas excepciones. Cuando alguien crea una obra original fija en un medio tangible, automáticamente se convierte en el propietario de los derechos de autor de dicha obra.

Las obras que pueden estar protegidas por derechos de autor pueden ser de muchos tipos diversos como, por ejemplo:

trabajos audiovisuales, como programas de TV, películas y vídeos online,
grabaciones de sonido y composiciones musicales,
obras escritas, como conferencias, artículos, libros y composiciones musicales,
trabajos visuales, como cuadros, carteles y anuncios,
videojuegos y software informático,
obras dramáticas, como obras de teatro y musicales.

Debes tener en cuenta que los derechos se mantienen durante la vida del autor y 70 años después de su muerte.

Dominio Público

Ahora bien, por otro lado tenemos contenido de dominio público, que serían todas lo que no esté bajo la protección de los derechos. En pocas palabras, podemos utilizarlas legalmente y de forma libre.

¿Qué es licencia Creative Commons?

En este caso, a nosotros como creadores, no nos beneficia tanto la frase “Todos los derechos reservados”, es por eso que surge una comunidad sin ánimo de lucro que promueve y difunde licencias “Sin derechos reservados”. Ya que probablemente el restringir tanto algo hace que no se difunda como quisieras, así que con eso los autores que ofrecen sus obras bajo licencia Creative Commons tienen como objetivo difundir lo más posible sin importar intereses económicos.

En pocas palabras, lo que tenemos que hacer si queremos descargar música con licencia Creative Commons es mencionar el autor en nuestro vídeo, pero no olvidemos que puede estar bajo otro tipo de licencia, lee muy bien cuales son las características de esas licencias en su web.

A tener en cuenta

Dependerá de factores como: País o región, artista y los fines de tu vídeo para que traiga consigo las restricciones que te puedan poner. En redes sociales, cuando utilizas algo con copyright, normalmente te desmonetizan el vídeo, pero hay excepciones donde te pueden censurar en algunos países, quitar la música del todo, eliminar el vídeo y hasta demandar. Pero, para evitar todo lo mencionado anteriormente te traigo a continuación un Top 6 a criterio propio de los mejores portales para descargar música libre de derechos gratis.

Las mejores páginas para descargar música gratis sin copyright en 2021

Youtube

Probablemente no lo sabías pero en la web de youtube encontrarás un apartado llamado Youtube Audio Library, en él nos ofrece menos de 1000 canciones divididas en categorías y estados de ánimo, su ventaja principal es que si vas a subir tu vídeo a esa plataforma, al momento de importarla será súper fácil, también te ofrece efectos de sonido para conseguir mejores resultados en tu vídeo final.

FreeMusicArchive

En ella encontrarás música de todo tipo de género. Debes tener en cuenta que algunas son solo de uso personal y otras de uso comercial, así que te recomendamos ver esa información antes por si estás trabajando para alguna empresa o subiendo un vídeo con fines comerciales.

SoundCloud

Una página bastante conocida, en ella; muchos artistas comparten sus piezas musicales. Son músicas bajo licencia Creative Commons donde puedes descargar música sin ningún problema, y aunque algunos artistas prefieren poner en su música copyright, te recomendaría leer la descripción de cada pieza ya que ahí lo indican mejor.

FilmMusic.io

Con una interfaz muy fácil de usar, esta web nos ofrece música variada libre de derechos, siempre y cuando mencionemos al autor en nuestro vídeo.

Jamendo

Una web bastante completa, aunque tiene una versión de pago, la gratuita te ofrece bastantes recursos. En ella, los artistas son libres de subir su música y el público de descargarla de igual manera. Tiene una interfaz muy avanzada por lo que hacer uso de la web no será un problema.

Musopen

Si te interesa más la música clásica, este lugar es para ti. Aquí encontrarás piezas musicales de artistas reconocidos, instrumentales y en vivo. Hay categorías y filtros por estados de ánimo. Con la versión gratuita podrás descargar hasta 5 canciones por día.

¡Convierte PRESETS de LIGHTROOM en un FILTRO DE INSTAGRAM!

1 de julio de 202114 de junio de 2021 por yeyo

En este vídeo os enseño a cómo convertir cualquier preset de Lightroom en un filtro de Instagram, de esta manera podemos darle diferentes looks de colores a nuestros filtros que otras personas también lo puedan usar.
En el tutorial de detallo paso a paso el proceso, pero si no tienes experiencia realizando filtros de Instagram, te recomiendo que veas el primer tutorial que subí en el que te enseño a como crear un filtro de instagram desde cero.

A continuación el tutorial para convertir un preset de Lightroom en un filtro de Instagram.

Materiales:

Para poder realizar este tutorial correctamente, necesitamos lo siguiente.

Cómo CREAR y PUBLICAR tus propios FILTROS de INSTAGRAM

1 de julio de 202114 de junio de 2021 por yeyo

¿Quién no se ha topado hoy en día con algún filtro de Instagram?
A todos nos gusta los filtros, y son muchas las posibilidades que nos ofrece.
Podemos utilizarlo para que nuestras historias luzcan con un color diferente, poner el día de la semana, cambiar el fondo, incluso muchas marcas han empezado a crear filtros como forma de publicidad de sus propios emprendimientos.

En este vídeo te enseñaré a cómo crear un filtro de Instagram desde cero. Aprenderás todos los pasos que hay que seguir, desde la creación del filtro, descarga de materiales, exportación y publicación en la plataforma que ofrece Spark AR para poder añadirlos a nuestra cuenta de Intagram o Facebook.

Materiales:

Para poder realizar este tutorial correctamente, necesitamos lo siguiente.

Como retocar piel (SIN PLUGINS) con Adobe Photoshop ⭐

15 de junio de 20213 de junio de 2021 por yeyo

El retoque de piel es un paso fundamental en la fotografía de retrato. A todos nos gusta que nuestra fotografía luzca bien y que tenga un resultado profesional.
Existen muchas maneras de poder retocar piel, pero una de las más comunes y más populares es la famosa “Separación de frecuencias”.
Esta técnica consiste en separar la fotografía en dos capas diferentes. Por un lado la textura y por otro el color.
El objetivo es poder trabajar en ellas sin que se afecten mutuamente. Este proceso puede facilitarnos el trabajo a la hora de suavizar el rostro y eliminar imperfecciones causadas por el acné.

A continuación te mostramos un videotutorial donde podrás aprender a cómo realizar esta técnica.

Como redactar propuestas a modelos ⭐

15 de junio de 20211 de junio de 2021 por yeyo

Cuando estamos empezando en la fotografía, sobre todo si realizamos fotografía de retratos, conseguir a alguien que pose para nosotros es fundamental.
Muchas dudas tenemos en la cabeza, solemos pensar que nuestro trabajo no le va a gustar, tenemos miedo a iniciar una conversación para plantear nuestra idea, al final todo se traduce en una palabra. MIEDO.

No debemos olvidarnos que los modelos son personas, como tal, debemos intentar pensar cómo les gustaría a ellos/as recibir una propuesta. Es necesario que tengamos las ideas claras para poder plantearlo y que todo fluya de la mejor manera posible.
Hoy te daré algunos consejos que a mi me hubiera gustado que me los de alguien cuando empecé en la fotografía para poder enviar propuestas a modelos, estoy seguro que te ayudará tener una idea más clara de cómo contactar con ellos.

Nuestras primeras palabras son nuestra carta de presentación:

Nunca debemos olvidar de saludar y presentarse, esto es algo que muchas veces se pasa por desapercibido cuando contactamos con alguien. Seguro que no te gustaría recibir una propuesta sin antes saber quién es la persona que te está contactando.

Plantea la idea de tu proyecto:

A la gente no le gusta recibir propuestas inconclusas o que no ha terminado de madurar, es por ello que debes tener claro cuál es el concepto de proyecto. Si es una sesión de fotos, te ayudaría mucho el realizar un Moodboard antes (de este tema hablaremos próximamente). No olvides añadir referencias, estas pueden ser fotografías, imagenes, dibujos, todo ayuda. Recuerda que ellos no saben cuál es tu idea principal ni lo que buscas transmitir, por lo que todo esto ayudará a que ellos lo entiendan y se motiven a querer participar en tu obra.

Deja claro si es un trabajo remunerado o una colaboración

Uno de los errores más comunes es no dejar las condiciones claras desde el principio. Recuerda que todo arte debe ser pagado, ahora bien, este pago puede realizarse de diferentes maneras y no está mal llegar a un acuerdo que beneficie a ambos.

En el caso de que sea un proyecto remunerado, debes indicar el monto final, con o sin impuestos. Si propones que sea una colaboración, debes plantear el beneficio para ambos, por ejemplo:

Tú eres un fotógrafo de moda y quieres hacer una editorial para conseguir portafolio. Ella es una modelo que necesita fotografías suyas para poder enviarlo a agencias y conseguir futuros trabajos.

En este caso ambos salen beneficiados, por lo que si tu idea de proyecto los motiva, es casi asegurado que obtendrás un “Si” por respuesta.

Contrato de sesión de derechos de imagen

Muchos problemas que pueden ocurrir en el futuro vienen porque no se hizo un contrato o no dejaron claros los términos. Las personas cambian de opinión con el tiempo y nunca sabes como pueden reaccionar en un futuro, por lo que debes dejar clara en la propuesta que se debe firmar con contrato de sesión de derechos de imagen. Existen muchas aplicaciones para facilitar este proceso y hoy en día hay hasta apps para que se pueda realizar la firma desde un móvil.

Acuerda las condiciones

Es recomendable que escribas un documento en modo acuerdo para fotógrafo y modelo. Debes dejar claro términos como el día de la sesión, la duración, localización. También debe estar definido el número de fotografías a entregar y el plazo de entrega. Cualquier condición adicional debe estar descrito en tu propuesta.

Espero que todos estos puntos te sea de utilidad a la hora de realizar una propuesta. Recuerda que puedes hacer un resumen de esto y mandarme una propuesta reducida por mensaje de Instagram, para luego solicitar su correo y entregarle la propuesta desglosada con todas las condiciones descritas anteriormente.